Biographie
Dieter Nuhr ist einer der bekanntesten Satiriker Deutschlands, hat eine eigene Sendung in der ARD, füllt riesige Hallen mit seinen Bühnenshows, und seine Analysen der Gegenwart in den Medien bewegen die Menschen und die öffentliche Meinung. Seine bildnerische Seite ist weniger bekannt, gewinnt aber zunehmend an Öffentlichkeit: Dieter Nuhr ist bildender Künstler.
Nach einem Kunststudium mit Schwerpunkt Malerei widmet er sich heute der konzeptuellen Fotografie. Reisend erkundet er die Welt, dokumentiert abseitige Welten und verwandelt sie in Bilder. Seine detaillierten Beobachtungen mit der Kamera verwandeln sich in gestaltete Kompositionen. Sie eröffnen einen oft melancholischen Blick auf die Rätselhaftigkeit des Daseins.
Durch die Coronapandemie wurde Nuhr gezwungen seine Reisetätigkeit zu unterbrechen. Er nutzte die Zeit kreativ zur Erschaffung neuer Bildwelten, in denen das Archiv seiner dokumentarischen Bilder überarbeitet und quasi remixed wurde. Wie in der Erinnerung vermischen sich die Bilder, vernebeln und bilden neue eigenständige Realitäten, die sich zunehmend von der dokumentierten Wirklichkeit emanzipieren. Verwobene Bildwelten zeigen das scheinbar Objektive in subjektiver Komposition. Das Foto wird zur digitalen Malerei.
Dieter Nuhrs Arbeiten wurden in zahlreichen Museen und Galerien gezeigt, unter anderem im Luxehills Art Museum in Chengdu und auf der Shangdong Biennale in China, im Osthaus-Museum Hagen und - parallel zur Biennale - in den Sale Monumentali der Biblioteca Nazionale am Markusplatz in Venedig, sowie im Nationalmuseum des Senegal in Dakar und im Museo nazionale delle arti Maxxi in Rom. Im Herbst folgt eine große Einzelausstellung im Ludwig-Museum in Koblenz, in der Nuhr Arbeiten in einen Dialog mit den Werken der Sammlung treten, unter anderem mit Werken von Pablo Picasso, Pierre Soulages, Carel Appel, Andy Warhol und Jasper Johns.
Vita
1981-1985
Studium Kunst und Geschichte an der Universität Essen, ehemalige Folkwangschule, Malerei bei Laszlo Lakner
Ab 1986
Auftritte als Kabarettist
Ab 1995
Fotografien
1998
Deutscher Kleinkunstpreis
1999
Düsseldorf: Kulturbahnhof Eller
Landschaftsbilder Junger Fotografen (mit Susanne Brodhage, Chris Durham, Joakim Eskildsen, Christoph Gödan, Stefan Schneider, Rolf Theißen)
2003
Deutscher Comedypreis (Bester Live-Act)
2004
Langenfeld: Kunstwerk in der Alten Weberei
14.5.2004 -13.6.2004: Lächeln Landschaft! (Einzelausstellung)
2007
Nordrhein-Westfälischer Kabarettpreis
2008
Deutscher IQ-Preis
Hamburg: Galerie Robert Morat
6.3.2008 - 8.4.2008: Nuhr unterwegs (Einzelausstellung)
2009
Deutscher Comedypreis (Bester Komiker)
2010
Ratingen: Museum der Stadt
3.3.2010 - 9.5.2010: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Siegen: Siegerlandmuseum (Austellungsforum Haus Oranienstr.)
6.6.2010 - 22.8.2010: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Siegen: Museum Oberes Schloß
6.6.2010 - 22.8.2010: Nuhr trifft Rubens
Düsseldorf: Galerie Felix Ringel
26.5.2010 -19.6.2010: Awakenings (mit Yoshitomo Nara, Roy Mordechay, Sabine Moritz, Ratheesh T., Thomas Stricker, Chris Succo, Stefan Sous, Jens Stittgen, Dulaan Tengis, Andy Warhol)
Deutscher Comedypreis (Bester Komiker)
Siegburg: Stadtmuseum Siegburg
12.9.2010 - 1.11.2010: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
2011
Imst (Österreich): Ubuntu Forum.
17.2.2011 -5.3.2011: Nuhr für SOS (Einzelausstellung)
Berlin: Galerie der SOS-Kinderdörfer weltweit
23.5.2011 – 23.6.2011: Nuhr für SOS (Einzelausstellung)
Kempen: Städtisches Kramer-Museum
8.5.2011 - 24.6.2011: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Rheine: Kloster Bentlage
6.11.2011 - 11.12.2011: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
2012
Regensburg: Städtische Museen / Städtische Galerie im Leeren Beutel
11.3.2012 – 17.6.2012: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Lüdinghausen: Münsterlandmuseum Burg Vischering
5.7.2012 – 9.9.2012: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Langenfeld: Stadtmuseum Kulturelles Forum
25.9.2012 – 18.11.2012: Nuhr fotografiert (Einzelausstellung)
Herford: Herforder Kunstverein
2.12.2012 – 03.2.2013: Carl Schuch und die aktuelle Stillebenfotografie (Gruppenausstellung)
2013
Ratingen: Museum Ratingen
23.02.2013 - 21.04.2013: Carl Schuch und die aktuelle Stillebenfotografie (Gruppenausstellung)
Siegburg: Stadtmuseum
14.7.2013 - 8.9.2013: Carl Schuch und die aktuelle Stillebenfotografie
(Gruppenausstellung)
Siegen: Siegerlandmuseum
3.5.2013 – 30.6.2013: Carl Schuch und die aktuelle Stillebenfotografie
(Gruppenausstellung)
Kempen: Städtisches Kramer-Museum
22.9.2013 – 24.11.2013: Carl Schuch und die aktuelle Stillebenfotografie
(Gruppenausstellung)
2014
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
23.3.2014 – 31.7.2014: (Einzelausstellung)
18.10.2014 Kulturpreis Deutsche Sprache, Jakob-Grimm-Preis
2015
Ratingen: Museum Ratingen
29.1.2015 – 7.6.2015: Nuhr um die Welt (Einzelausstellung)
Essen: Galerie Obrist
30.1.2015 – 11.3.2015: Fremdes Terrain (Einzelausstellung)
Köln: Art Cologne
13.4.2015 - 17.4.2015: Galerie Löhrl (Messe)
Dornbirn: Art Bodensee
10.7.2015 – 12.7.2015: Galerie Obrist (Messe)
Siegen: Siegerlandmuseum
25.10.2015 - 10.1.2016: Nuhr um die Welt (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
29.08.2015 - 24.10.2015: 250 – Jubiläumsausstellung der Galerie Löhrl (Gruppenausstellung)
Deutscher Comedypreis
2016
Wesel: Städtisches Museum Wesel
24.1.2015 – 23.3.2016: Nuhr aus Wesel (Einzelausstellung)
Rheda: Orangerie Schloss Rheda
20.3.2016 - 14.4.2016: (Einzelausstellung)
Köln: Art Cologne
15.4.-19.4.2016: Galerie Löhrl (Messe)
Coesfeld: Museum Haus Kolvenburg/Billerbeck
29.05.2016 - 28.08.2016: Nuhr um die Welt (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
18.09.2016 – 05.11.2016: Nuhr auf Reisen – Neue Fotoarbeiten (Einzelausstellung)
Köln: COFA Contemporary - Cologne Fine Art
16.11.2016 – 20.11.2016: Galerie Löhrl (Messe)
2017
Stuttgart: Galerie Küper
12.3.2017 - 12.4.2017: Arbeiten aus anderen Welten (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
11.3.2017 – 13.5.2017: Schwarz-Weiß (Gruppenausstellung mit Stephan Balkenhol, Joseph Beuys, Henri Cartier-Bresson, Ulrich Erben, Katsura Funakoshi, Horst Gläsker, Christof Klute, Roman Kochanski, Palermo, Otto Piene, Julia Rothmund, Ulrich Rückriem, Klaus Schmitt, Gregor Schneider, Anett Stuht, Günther Ücker, Keiji Uematsu, Thomas Virnich)
Köln: Art Cologne
26.4.2017 - 29.4.2017 Galerie Löhrl (Messe)
Berlin: Me Collectors Room Berlin – Stiftung Olbricht
08.06. bis 01.07. Edition 12-21 (Gruppenausstellung mit Stephan Kaluza, Elger Esser, Dieter Nuhr, Katharina Sieverding, Stefan Kürten, Mischa Kuball, Johanna Flammer, Kate Waters, Yvonne Roeb, Bahar Batvand, Frauke Dannert, Paloma Varga Weisz, Karin Kneffel, Bernd Schwarzer, Martin Klimas, Sigrid von Lintig, Jutta Haeckel, Frank Bauer, Elke Thesing, Katharina Grosse, Klaus Mettig)
Beijing / China: Galerie Pékin Fine Arts
9.9.2017 - 7.11.2017: Images Of Other Worlds (Einzelausstellung)
Georgsmarienhütte: Museum Villa Stahmer
1.10.2017 – 26.11.2017: (Einzelausstellung)
Düsseldorf: Berger Kirche
17.10.2017 – 3.11.2017: Transit (Mit Stephan Kaluza)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
17.11.2017 – 19.11.2017: Galerie Löhrl (Messe)
2018
Essen: Galerie Obrist
17.2.2018 – 17.3.2018: (Einzelausstellung)
Berlin: Galerie Michael Schultz Contemporary
28.2.2018 – 25.3.2018: Das grüne Quadrat (Einzelausstellung)
Weilburg: Museum am Rosenhang
18.3.2018 – 16.6.2018 (Einzelausstellung)
Köln: ART Cologne
19.4.2018 - 22.4.2018: Galerie Löhrl (Messe)
München: Galerie Kampl
8.5.2018 - 5.6.2018: Humorlose Bilder (Einzelausstellung)
Shanghai: Photo Fair
21.9.2018 - 23.9.2018 (Messe)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
16.11.2018 - 18.11.2018 Galerie Löhrl (Messe)
2019
Hilden: Kunstraum Gewerbepark Süd
10.5.2019 - 10.5.2019: Fremde Welten (Einzelausstellung)
Köln: Art Cologne
10.4.2019 - 14.4.2019: Galerie Löhrl (Messe)
Schwäbisch Gmünd: Museum im Prediger
12.5.2019 - 10.6.2019: Bilder aus anderen Welten (Einzelausstellung)
Stuttgart: Galerie Küper
23.6.2019 - 20.7.2019 Neue Bilder aus anderen Welten (Einzelausstellung)
Brühl: Kunstverein Brühl
16.6.2019 - 7.7.2019 (Einzelausstellung)
Dresden: Kunsthalle Dresden
23.8.2019 - 23.11.2019 (Einzelausstellung)
Chengdu: Luxehills Art Museum
17.10.2019 - 6.11.2019 (Einzelausstellung)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
15.11.2019 - 17.11.2019 Galerie Löhrl (Messe)
2020
Essen: Galerie Obrist
25.1.2020 – 29.2.2020: Neue Bilder (Einzelausstellung)
Iserlohn: Städtische Galerie
9.2.2020 – 29.3.2020: Nah und fern (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
22.3.2020 – 26.4.2020: Neue Bilder (Einzelausstellung)
Oberhausen: Kunstverein
21.6.2020 – 20.9.2020: Parallel (Einzelausstellung)
Marbella / Spanien: Galerie Reiners Contemporary
April bis Sommer 2019: Cuadros (Einzelausstellung)
Münster: Galerie Laing
23.8.2020 – 20.9.2020 (Einzelausstellung)
Berlin: Auswärtiges Amt
29.9.2020 - (Einzelausstellung)
Berlin: Geuer & Geuer Art Project
29.9.2020 - Ende 2020: Remembrance
St. Petersburg / Russland: Puschkin-Museum (verschoben wegen Corona-Pandemie)
Transit (Einzelausstellung parallel zur Ausstellung Transit mit Stephan Kaluza)
Förderpreis des Kunstpreises „Psyche, Kunst und Gesundheit“ der Ruhr-Universität Bochum 2020
Shandong / China: Shandong Museum
10.11.2020 – 11.03.2021 Biennale von Jinan (Gruppenausstellung)
2021
List: Neue Bootshalle List
23.05.2021 – 10.09.2021 Sylt Art Fair (Gruppenausstellung)
Berlin: Galerie Geuer Art Projects
22.09.2021 – 21.09.2022 Transformation (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
18.09.2021 – 13.11.2021 Feuer Wasser Erde Luft (Gruppenausstellung mit Stephan Balkenhol, Thomas Virnich, Ulrich Erben, Gregor Schneider, Dirk Salz und anderen)
Münster: Galerie Laing
14.11.2021 – 16.01.2022 Real (Einzelausstellung)
Köln: Art Cologne
17.11.2021 - 21.11.2021: Galerie Löhrl (Messe)
Gevelsberg: Kunsthalle Gevelsberg
28.11.2021 – 16.01.2021 Dieter Nuhr in der Sammlung Hense (Einzelausstellung)
2022
Düsseldorf: Hetjens-Museum
13.03.2022 – 17.04.2022 Von überall (Einzelausstellung)
Ulm: Kunstverein Ulm
03.04.2022 – 15.05.2022 (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
03.04.2022 - 18.06.2022 50 Jahre Galerie Löhrl (Gruppenausstellung mit Otto Piene, Heinz Mack, Günther Uecker, Stephan Balkenhol und anderen)
Würzburg: Galerie Ilka Klose
19.03.2022 – 27.04.2022 (Doppelausstellung mit Stephan Kaluza)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
08.04.2022 – 10.04.2022: Galerie Löhrl (Messe)
Hagen: Osthaus-Museum
26.05.2022 - 19.06.2022 Von Fernen umgeben (Einzelausstellung)
Venedig / Italien: Biblioteca Nazionale Marciana
01.09.2022 – 28.09.2022 Circondato da lontano (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
17.09.2022 . 17.10.2022 (mit Stephan Kaluza)
Dakar / Senegal: Musée Théodore Monod d’Art Africain Dakar
28.11.2022 - 28.12.2022 Entouré de loin (Einzelausstellung)
2023
Düsseldorf: ART Düsseldorf
30.03.2023 – 02.04.2023: Galerie Löhrl (Messe)
Düsseldorf: Galerie Geuer & Geuer
20.04.2023 – 26.05.2023 Ent-fernte Welt (Einzelausstellung)
Rom: Museo Maxxi
03.05.2023 - 28.05.2023 Circondato di lontano (Einzelausstellung)
Münster: Galerie Laing
19.08.2023 - 30.09.2023 (Mit Per Kirkeby)
Berlin: Galerie Mond - Frieda Vogel
27.09.2023 - 29.10.2023 Lob der Ferne (Einzelausstellung)
Koblenz: Ludwig-Museum
08.10.2023 – 12.11.2023 Nah ist das Land, das sie das Leben nennen (Einzelausstellung)
Köln: ART Cologne
16.11.2023 – 19.11.2023: Galerie Löhrl (Messe)
2024
Essen: Galerie Obrist
04.02.2024 – 16.03.2018: Vom Verschwinden der Bilder (Einzelausstellung)
Mönchengladbach: Galerie Löhrl
03.03.2024 – 27.04.2024: Ins Blaue hinein (Gruppenausstellung)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
11.04.2024 – 14.04.2024: Galerie Löhrl (Messe)
Wien: Kunstforum
09.07.2024 – 04.08.2024: Woanders ist überall (Einzelausstellung)
Goslar: Mönchehaus-Museum
21.07.2024 - 22.09.2025: Du denkst an durchfahrene Länder (Einzelausstellung)
Köln: ART Cologne
07.11.2025 - 10.11.2025: Galerie Löhrl (Messe)
München: Bayerisches Nationalmuseum
10.11. – 08.12.2024: Woanders ist überall (Einzelausstellung)
Münster: Galerie Laing
07.12.2024 – 09.02.2025: Du denkst an durchfahrene Länder (Einzelaussstellung)
2025
Riegel am Kaiserstuhl: Kunsthalle Messmer
07.03.2025 – 15.07.2025: Zwischen den Welten (Doppelausstellung mit Stephan Kaluza)
Düsseldorf: ART Düsseldorf
11.04.2025 - 13.04.2025: Galerie Löhrl (Messe)
Florenz: Palazzo Medici Riccardi
13.05.2025 – 10.06.2025: Woanders ist überall (Einzelausstellung)
Havanna: Museo Bellas Artes Havanna Kuba
24.07.2025 – 28.08.2025: Woanders ist überall (Einzelausstellung)
Zur Ausstellung in Koblenz - Gedanken zum Konzept
Nah ist das Land, das sie das Leben nennen
In meiner Ausstellung „Nah ist das Land, das sie das Leben nennen“ habe ich das Glück, mit meinen Arbeiten in einen Dialog mit den Werken der Sammlung Ludwig in Koblenz treten zu können. Meine Werke leiten sich im Wesentlichen ab aus meinen Reisen durch nah und fern, aber auch aus dem, was Kunstgeschichte mir als Steinbruch offeriert. Insofern ist die Auseinandersetzung mit Werken anderer Künstler für mich nichts Neues.
In Fotografien und Zeichnungen verarbeite ich, was ich auf meiner Lebensreise entdeckt habe. Ich betrachte die Welt als meinen Lebensraum und versuche diesen künstlerisch zu erforschen, festzuhalten, was ich gesehen habe, und Neues hinzuzufügen, in dem ich meine Erinnerungen bewahre und verwerte.
In Fotografien und Zeichnungen versuche ich, dem steten Erlöschen der Erinnerung entgegenzuarbeiten. So entsteht eine Enzyklopädie meiner Weltbeobachtung. Meine Bilder stammen aus allen Erdteilen und aus meiner Heimat, dem Kulturraum Ruhrgebiet. In Wesel geboren, in Düsseldorf aufgewachsen, habe ich in Essen studiert und wohne heute (neben Berlin und Spanien) im Wesentlichen in Ratingen, wenige Minuten von Rhein und Ruhr entfernt.
In meinen Landschaften und Personenzeichnungen stelle ich die Frage nach dem, was in Erinnerung bleibt von den Dingen. Ich habe fast 90 Länder bereist, zu unterschiedlichen Zeiten, war in Myanmar und Bolivien, im Jemen und in China, in Norwegen und Mali, in Nordkorea und im Iran und vielen anderen Ländern – aber auch in Hattingen, Duisburg und Essen-Kupferdreh. Ich zolle dem, was ich dort gesehen habe, Respekt, indem ich Dinge und Menschen zum Bildgegenstand ernenne.
Personen werden in meinen Bildern zu Figuren der Kunst, werden als Individuen sichtbar und nicht auf ihre ethnische oder religiöse Gruppezugehörigkeit reduziert. Die Bilder arbeiten der Auslöschung des Einzelnen im Kollektiv entgegen. Der Bergmann steht gleichberechtigt neben dem Konzerngründer, das Kind aus Myanmar erhält die gleiche achtsame Behandlung wie die Figuren aus meiner Autobiografie oder die Götter und Fürsten, denen ich auf meinen Reisen durch die Kunstgeschichte begegnet bin.
In meinen Landschaften stelle ich mich bewusst gegen den apokalyptischen Zeitgeist. Ich weigere mich, die Welt ausschließlich unter dem Gesichtspunkt ihres baldigen Untergangs zu betrachten. Natürlich ist der Zustand unseres Planeten besorgniserregend. Ich möchte aber der omnipräsenten Dystopie ein Bild der Welt entgegenstellen, dass Natur und Kultur als Faszinosum spiegelt. Das modische Suhlen in Untergangsszenarien wirkt auf mich allzuoft wie eine Selbstgeißelung, die rationales Handeln durch ein geradezu religiöses „Mea-Culpa-Geschrei“ ersetzt. Es erscheint mir psychologisch verständlich, aber rational wenig nützlich, der menschlichen Ohnmacht des Einzelnen mit affekthafter Selbstbestrafung zu begegnen. Meine Arbeiten sind geprägt durch einen oft melancholischen, aber immer bewundernden Blick auf die ungeheure Diversität der Natur, zu der auch wir gehören, also auch unsere Städte, unsere Industrie, unsere digitalen Visionen. Nur mit Fantasie, positivem Weltverständnis und lustvoller Kreativität werden sich Lösungen für die existentiellen Probleme, die das Anthropozän mit sich bringt, erarbeiten lassen.
Unsere Erde ist ein - stetem Wandel unterworfener - Lebensraum, den ich durchreise, um ihn zu bestaunen. Meine Fotos sind keine Dokumentationen, sondern thematisieren in ihrer malerischen Bearbeitung das Verschwinden der Bilder in der Erinnerung. Oft bleiben von den Fotos nur noch kleine Bereiche sichtbar, Horizonte erscheinen aus dem Farbennebel, Motive verschwinden in einer neugeschaffenen Topographie aus Farbe.
Dabei sind die entstehenden Bilder nur die Endpunkte meiner künstlerischen Arbeit. Im Wesentlichen ist meine Arbeit konzeptuell. Das Umschauen, das Reisen und Aufnehmen ist ebenso fundamentaler Teil des künstlerischen Prozesses wie Bildfindung und Durchführung an Tablet und Computer. Am Ende entstehen die physischen Bilder weitestgehend digital. Die archaisch-malerischen Endprodukte meiner Arbeit werden mit den Mitteln des 21. Jahrhundert erzeugt, teilweise auch unter Einbeziehung künstlicher Intelligenz. Der malerische Prozess selber, selten analog, meist mit elektronischem Pencil und selbstprogrammierten Datenpinseln, ist traditionell.
Auch eine digitale Zeichnung entsteht nicht wesentlich anders als eine auf Papier. Ihre Weiterverarbeitung im digitalen Raum erweitert aber die Möglichkeiten der Malerei. Die selbst programmierten digitalen Pinsel bieten weit mehr Möglichkeiten als die Borsten der Vergangenheit. Die Verschmelzung von Schichten und nicht zuletzt die Korrekturmöglichkeiten erlauben diversifizierte Ausführungen. Aber auch wenn die Bilder mit digitalen Werkzeugen erarbeitet werden, entstehen am Ende archaisch anmutende Tafelbilder, die zum Innehalten, zur Weltvergewisserung und zur Meditation einladen. Sie versöhnen das Digitale mit dem Archaischen.
Ich bereise meine Lebenswelt in Zeit und Raum und verwandele das Erinnerte in Neuerschaffenes, einen Remix des Erfahrenen. Mehr kann man nicht tun: Sehen, Verarbeiten, Neuerfinden.
Der Ausstellungstitel „Nah ist das Land, das sie das Leben nennen“, ein Zitat von Rainer Maria Rilke, soll zeigen, dass es mir um die poetische Aufladung der Bilder geht. Für die Ausstellung im Ludwig-Museum Koblenz habe ich neue Arbeiten erstellt, die in direktem Bezug zu Einzelwerken aus der Sammlung stehen. Ich durfte die Werke der Sammlung als Anlass zur Auseinandersetzung und als Inspiration für mein eigenes Werk nutzen. So entstand ein Dialog über die Zeit hinweg. Aus Kunst entsteht Kunst.